Piano mit Trainingsprogramm für Dummies

Kaum ein Instrument fasziniert so wie das Piano, sei es als Klavier, Keyboard oder Orgel. Blake Neely und Oliver Fehn bringen Ihnen alles bei, was Sie über das Piano wissen müssen. Das Buch ist eine Einführung in die Rhythmen, Melodien und Harmonien, in die Tonarten und Akkorde. Die Autoren erklären, wie Sie am Piano die richtige Körperhaltung einnehmen und bald erste Melodien spielen. Außerdem geben sie Ihnen Tipps zu den Stilrichtungen, die gerne auf dem Piano gespielt werden, und zeigen Ihnen, wie Sie das richtige Instrument für sich finden. Auf der beiliegenden Audio-CD finden Sie alle Musikbeispiele aus dem Buch zum Anhören und Nachspielen. Aber damit nicht genug! Installieren Sie das beiligende Trainingsprogramm auf Ihren Computer und profitieren Sie von 75 interaktiven Lektionen, zahlreichen Videos und tollen Zusatzfunktionen wie animierter Tastatur, digitalem Metronom und vielem mehr. Lernen Sie Klavierspielen ohne Vorkenntnisse!

Autorentext
Blake Neely spielt schon seit seinem vierten Lebensjahr Piano. Er ist Komponist, Arrangeur, Dirigent und Autor von mehr als 25 Büchern. Zudem hat er bei unzähligen Produktionen für Film und Fernsehen mitgewirkt und war für seine Musik bereits mehrfach für den Emmy nominiert.
Oliver Fehn ist Musiklehrer, Autor und Übersetzer und hat schon bei zahlreichen "... für Dummies"-Büchern mitgearbeitet, unter anderem hat er "Harmonielehre für Dummies" verfasst.

Inhalt

Über die Autoren 7

Einführung 21

Über dieses Buch 21

Was Sie nicht lesen müssen 22

Teil I: Warm werden mit Tasteninstrumenten 22

Teil II: Wie man Musik zu Papier bringt 22

Teil III: Eine Hand nach der anderen 22

Teil IV: In bester Harmonie 23

Teil V: Technik ist alles 23

Teil VI: So viele Spielzeug und so wenig Zeit 23

Teil VII: Der Top-Ten-Teil 23

Symbole, die in diesem Buch verwendet werden 23

Teil I Warm werden mit Tasteninstrumenten 25

Kapitel 1 Lernen Sie die Familie der Tasteninstrumente kennen 27

Akustische Tasteninstrumente 27

Das Innenleben 27

Klaviere 28

Cembalos 32

Orgeln 35

Andere Holzkisten mit lustigen Namen 36

Elektronische Keyboards 36

Muttern und Schrauben (und Griffe und Knöpfe) 36

Weitere Vorzüge eines Keyboards 37

Synthesizer 37

Elektronische Klaviere und Orgeln 38

Kapitel 2 Was Ihre Eltern Ihnen nie über Stellungen erzählt haben 39

Sitzen oder nicht sitzen 39

Stühle contra Bänke 40

Ständer und Racks 42

Es liegt alles in Ihren Händen 43

Beugen Sie die Finger 43

Einen Finger, irgendeinen Finger 44

Ein schlimmer Schmerz 45

Krämpfe 45

Sehnenscheidenentzündung 46

Kapitel 3 88 Tasten, drei Pedale, zehn Finger und zwei Füße 47

Blakes Tastenfinder 47

Die weißen Tasten 48

Die schwarzen Tasten 50

Die Power der Pedale 51

Welches Pedal wozu da ist 51

Die Pedale der elektronischen Keyboards 53

Teil II Wie man Musik zu Papier bringt 55

Kapitel 4 Waagerechte und senkrechte Linien 57

Noten, Linien und Schlüssel 57

Humoresque 58

Fünf Linien zu Ihren Diensten 58

Alles hängt an einem Schlüssel 59

Zwei Notenzeilen, doppelter Spaß 63

Das Doppelsystem 63

Gedränge in der Mitte 64

Wir klettern die Notenzeile hinauf und noch weiter 65

Die senkrechten Linien 66

Hören Sie nicht auf, bis Sie genug haben 66

Kapitel 5 Wir bringen Rhythmus in die Musik 69

The Beat Goes On 69

Wir messen den Takt 69

Salamitaktik mit senkrechten Strichen 70

Unterschiedliche Taktstriche und was sie bedeuten 71

Die Notenlänge: Wir servieren eine musikalische Torte 72

Viertelnoten 72

Halbe Noten 72

Jetzt vermischen wir die Stückchen 74

Schneller und schneller 74

Achtelnoten 75

Sechzehntel und mehr 76

Triolen schmecken wie Pralinen 77

Taktwechsel 77

Der Viervierteltakt 78

Der Walzertakt (Dreivierteltakt) 79

Der Marschtakt 80

Die Takte kommen ins Rutschen 81

Kapitel 6 Wir ändern den eingeschlagenen Weg 85

Machen wir eine Pause 85

Behalten Sie Ihren Hut auf 86

Viertelpausen und Co. 87

Triff mich bei vier 89

Allerlei schmückendes Beiwerk 91

Überbindungen (Ligaturen) 91

Punkte 91

Wir spielen 'offbeat' 95

Swing, Shuffle und Synkopierung 96

Synkopierung 97

Teil III Eine Hand nach der anderen 99

Kapitel 7 Wir spielen eine Melodie 101

Lassen Sie Ihre Finger laufen 101

Alles in Position! 102

Die C-Position 103

Die G-Position 107

Holen Sie mehr aus Ihren Positionen heraus! 108

Kapitel 8 Auf zu neuen Höhen 113

Wir bauen eine Tonleiter auf - Schritt für Schritt 114

Kleine Renovierungen, große Innovationen 115

Dur-Tonleitern 115

Moll-Tonleitern 118

Wir brechen die Regeln 121

Alternative Tonleitern 123

Harmonische Moll-Tonleitern 123

Melodische Moll-Tonleitern 124

Die Blues-Tonleiter 124

Kapitel 9 Halt, vergessen Sie nicht die Linke! 127

Go West 127

Wir bringen uns in Stellung 128

Gewöhnen Sie sich an die neue Nachbarschaft 129

Spielen Sie mehr als nur Übungen mit Ihrer linken Hand 130

Tonleitern für die Linke 130

Melodien mit links 131

Immer in guter Begleitung 133

Links und rechts zusammen 137

Teil IV In bester Harmonie 141

Kapitel 10 Bausteine der Harmonie 143

Wir messen die Harmonie auf einer Tonleiter 143

Intervalle in Steno 145

Sekunden 146

Terzen 147

Quarten 148

Quinten 148

Sexten und Septimen 149

Oktaven 150

Harmonie mit Intervallen 150

Zwei Noten gleichzeitig 151

Wir fügen Intervalle zur Melodie hinzu 152

Nur ein linker Finger 154

Kapitel 11 Alle Arten von Tonarten 159

Was man unter einer Tonart versteht 159

Für jeden Sänger die richtige Tonart 160

Einmal Tonartwechsel und zurück nach Hause 161

Tonarten helfen beim Spielen 162

Wie man Vorzeichen liest 163

Tonarten schnell und einfach erkennen 167

Hoppla! Die Vorzeichen werden zurückgenommen 168

Kapitel 12 Bereichern Sie Ihren Sound mit Akkorden 171

Harmonie durch Akkorde 171

Anatomie eines Akkords 171

Dur-Akkorde 173

Moll-Akkorde 173

Weitere Akkorde gefällig? 176

Übermäßige und verminderte Akkorde 176

Wir bringen Spannung in Ihre Akkorde 177

Unser erster Vierklang: Der Septakkord 178

Wie man Akkordsymbole liest 180

Wir machen einen Kopfstand 184

Umkehrungen in Aktion 185

Wir wirbeln die Noten durcheinander 186

Teil V Technik ist alles 189

Kapitel 13 Wir polieren Ihre Musik auf 191

Betonen Sie das Positive 191

Symbole der Artikulation 191

Die Kraft der Artikulation 192

Mein erster Vorschlag: Vorschlagsnoten 193

Ein kleiner Triller 195

Einfach elegant gleiten 197

Zitternde Tremolos 201

Dynamisch gesprochen 204

Lautstärke auf Italienisch 204

Wir erweitern das Lautstärkespektrum 205

Nach und nach lauter, dann wieder leiser 206

Kapitel 14 Grooves, Intros, Outros, Riffs & Co 209

Begleitphrasen für die linke Hand 209

Ganze und gebrochene Akkorde 209

Akkorde 'zupfen' 211

Oktaven hämmern 212

Hüpfende Intervalle 215

Melodische Basslinien 218

Tolle Intros und Outros 219

Wie man Intros und Outros an Songs anbindet 220

Der große Auftritt 221

Schluss, Aus, Amen 223

Tolle Riffs und Phrasen, mit denen Sie Ihre Freunde beeindrucken können 225

'Bernstein wäre stolz gewesen' 226

'Liebe mich so wie früher' 227

Lieben Sie Boogie? 228

'Hank the Honky-Tonk' 229

'Chopsticks' 230

Kapitel 15 Finden Sie zu Ihrem eigenen Stil 231

Edel und wohlklingend: Der klassische Stil 231

Eine süße Suite 232

Eine schwärmerische Aktion 233

Rock around . . . auf den Tasten Ihres Klaviers 235

Rockige Zutaten 235

Hauen Sie in die Tasten und improvisieren Sie 235

Blues - nicht nur für die tristen Stunden 237

Zwei Schlüssel zum Blues 237

12 Takte sind's 238

Ein wenig Abwechslung 240

Ein paar Akkorde Country Music 242

Ein Kochrezept nach Country-Art 242

Country-Intervalle 242

Pop auf dem Piano 244

Beliebte Griffe 245

An der Spitze der Charts 245

Auf der Suche nach der Seele 247

Wir retten Ihre See…