Chili : Marquer le territoire

Le Chili peut être comparé à un palimpseste sur le territoire duquel s'écrit l'histoire et se réapproprie la mémoire. Certains événements sont marqués de manière indélébile. D'autres sont effacés, mais ils ne disparaissent pas complètement. Il reste un résidu sur lequel nos artistes observent, réfléchissent et agissent. La plupart d'entre eux utilisent les processus dynamiques de la reproduction d'images, de l'installation directe d'objets, de la vidéo, de l'action corporelle et de l'intervention dans les espaces naturels et urbains. Les genres artistiques traditionnels (peinture et sculpture) semblent enfermés dans leurs propres stratégies immobilisantes. D'autre part, grâce aux transformations accélérées qui ont eu lieu au cours des dernières décennies avec l'apport des instruments technologiques, un autre système artistique a émergé, caractérisé par la mobilité de ses stratégies et de ses ressources matérielles, ainsi que par l'étendue de ses champs thématiques. Ce scénario met les musées au défi d'imaginer de nouvelles conceptions muséologiques et muséographiques pour accueillir des oeuvres qui résistent à la tentation d'être accrochées aux murs ou placées sur un piédestal.

Autorentext

Professeur de théorie et d'histoire de l'art. Institut d'esthétique. Ancien directeur du Museo Nacional de Bellas Artes. Membre du conseil d'administration du Musée de la mémoire et des droits de l'homme.

Klappentext

Le Chili peut être comparé à un palimpseste sur le territoire duquel s'écrit l'histoire et se réapproprie la mémoire. Certains événements sont marqués de manière indélébile. D'autres sont effacés, mais ils ne disparaissent pas complètement. Il reste un résidu sur lequel nos artistes observent, réfléchissent et agissent. La plupart d'entre eux utilisent les processus dynamiques de la reproduction d'images, de l'installation directe d'objets, de la vidéo, de l'action corporelle et de l'intervention dans les espaces naturels et urbains. Les genres artistiques traditionnels (peinture et sculpture) semblent enfermés dans leurs propres stratégies immobilisantes. D'autre part, grâce aux transformations accélérées qui ont eu lieu au cours des dernières décennies avec l'apport des instruments technologiques, un autre système artistique a émergé, caractérisé par la mobilité de ses stratégies et de ses ressources matérielles, ainsi que par l'étendue de ses champs thématiques. Ce scénario met les musées au défi d'imaginer de nouvelles conceptions muséologiques et muséographiques pour accueillir des uvres qui résistent à la tentation d'être accrochées aux murs ou placées sur un piédestal.