EinFach Musik

Vielleicht fragen Sie sich ...

warum sollten Schüler/-innen sich praktisch mit Songwriting befassen?

Welchen Gewinn ziehen sie aus einem derart komplexen Projekt mit ungewissem Ausgang, welches ihre Fähigkeiten und Fertigkeiten ebenso wie ihre Erfahrungen und ihre technischen und instrumentalen Möglichkeiten offenkundig bei Weitem übersteigt?

Warum sollte ein ganzes Quartal in der gymnasialen Oberstufe auf ein solches Projekt verwendet werden?

Um es kurz zu fassen:

• weil Songwriting die produktive Antwort auf die Art von Musik ist, mit der die Schüler/-innen rezeptiv die stärkste Verbindung, die größte Erfahrung haben,
• weil die produktive Beschäftigung mit einem präferierten Genre die notwendige Motivation über die Dauer eines so umfangreichen Projektes erst ermöglicht,
• weil so ein unermessliches Repertoire an implizitem Vorwissen aktiviert werden kann, das in diesem Umfang gar nicht im Rahmen eines Musikkurses vermittelt werden könnte und

• weil die Aktivierung dieses impliziten Vorwissens in der produktiven Umsetzung eine enorme Horizonterweiterung im Bereich der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten insgesamt bedeutet.
  Die thematischen Bausteine des Unterrichtsmodells:

  Baustein 0: Motivation
  Baustein 1: Vorarbeiten
  Baustein 2: Textwerkstatt? Lyric Writing
  Baustein 3: Vertonung? From Text to Tune
  Baustein 4: Aufnahmephase? From Tune to Song
  Baustein 5: Ergebnispräsentation und Bewertung
  Baustein 6: From Song to Video

  Auf der beigefügten CD befinden sich folgende Hörbeispiele:

  Hörbeispiel 1: Warm-Up Gruppe A (rhythmisierter Text). Dauer: 00:16 - Hörbeispiel 2: Warm-Up Gruppe B (Melodiepattern, harmonisiert). Dauer: 00:18 - Hörbeispiel 3: Warm-Up Gruppe C (Harmonieschema). Dauer: 00:18 - Hörbeispiel 4: Lotte: Wer wir geworden sind. Dauer: 03:20 - Hörbeispiel 5: Max Prosa: Flügel. Dauer: 03:10 - Hörbeispiel 6: Alin Coen: Du bist so schön. Dauer: 04:50 - Hörbeispiel 7: MoTrip feat. Lary: So, wie du bist. Dauer: 04:28 - Hörbeispiel 8: Bausa: Was du Liebe nennst. Dauer: 03:23 - Hörbeispiel 9: Beispielstrophe rhythmisch gesprochen über Beat von 80 bpm. Dauer: 00:13 - Hörbeispiel 10: Beispielstrophe rhythmisch gesprochen über einen 4/4 (?= 80 bpm). Dauer: 00:27 - Hörbeispiel 11: Beispielstrophe rhythmisch gesprochen über einen 6/8 (?.= 60 bpm). Dauer: 00:22 - Hörbeispiel 12: Beispielstrophe mit Akkorden (über einen 4/4 (?= 80 bpm). Dauer: 00:52 - Hörbeispiel 13: Beispielstrophe mit Voicing (über einen 4/4 (?= 80 bpm). Dauer: 00:56 - Hörbeispiel 14: Schülerbeispiel 1: Dina, Noah, Lisa, Rebecca: Best Mistake. Dauer: 04:01 - Hörbeispiel 15: Schülerbeispiel 2: Daria, Felix: Be Who You Are. Dauer: 02:25 - Hörbeispiel 16: Schülerbeispiel 3: Raphael, Sophie: Dear Mum and Dad. Dauer: 03:13 - Hörbeispiel 17: Schülerbeispiel 4: Julius, Karolina, Simon: Funk. Dauer: 02:50

  Klappentext

  Vielleicht fragen Sie sich ...

warum sollten Schüler/-­innen sich praktisch mit Songwriting befassen?

Welchen Gewinn ziehen sie aus einem derart komplexen Projekt mit ungewissem Ausgang, welches ihre Fähigkeiten und Fertigkeiten ebenso wie ihre Erfahrungen und ihre technischen und instrumentalen Möglichkeiten offenkundig bei Weitem übersteigt?

Warum sollte ein ganzes Quartal in der gymnasialen Oberstufe auf ein solches Projekt verwendet werden?

Um es kurz zu fassen:

• weil Songwriting die produktive Antwort auf die Art von Musik ist, mit der die Schüler/-­innen rezeptiv die stärkste Verbindung, die größte Erfahrung haben,
• weil die produktive Beschäftigung mit einem präferierten Genre die notwendige Motivation über die Dauer eines so umfangreichen Projektes erst ermöglicht,
• weil so ein unermessliches Repertoire an implizitem Vorwissen aktiviert werden kann, das in diesem Umfang gar nicht im Rahmen eines Musikkurses vermittelt werden könnte und
• weil die Aktivierung dieses impliziten Vorwissens in der produktiven Umsetzung eine enorme Horizonterweiterung im Bereich der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten insgesamt bedeutet. Die thematischen Bausteine des Unterrichtsmodells:

Baustein 0: Motivation
Baustein 1: Vorarbeiten
Baustein 2: Textwerkstatt? Lyric Writing
Baustein 3: Vertonung? From Text to Tune
Baustein 4: Aufnahmephase? From Tune to Song
Baustein 5: Ergebnispräsentation und Bewertung
Baustein 6: From Song to Video

Auf der beigefügten CD befinden sich folgende Hörbeispiele:

Hörbeispiel 1: Warm-Up Gruppe A (rhythmisierter Text). Dauer: 00:16 - Hörbeispiel 2: Warm-Up Gruppe B (Melodiepattern, harmonisiert). Dauer: 00:18 - Hörbeispiel 3: Warm-Up Gruppe C (Harmonieschema). Dauer: 00:18 - Hörbeispiel 4: Lotte: Wer wir geworden sind. Dauer: 03:20 - Hörbeispiel 5: Max Prosa: Flügel. Dauer: 03:10 - Hörbeispiel 6: Alin Coen: Du bist so schön. Dauer: 04:50 - Hörbeispiel 7: MoTrip feat. Lary: So, wie du bist. Dauer: 04:28 - Hörbeispiel 8: Bausa: Was du Liebe nennst. Dauer: 03:23 - Hörbeispiel 9: Beispielstrophe rhythmisch gesprochen über Beat von 80 bpm. Dauer: 00:13 - Hörbeispiel 10: Beispielstrophe rhythmisch gesprochen über einen 4/4 (?= 80 bpm). Dauer: 00:27 - Hörbeispiel 11: Beispielstrophe rhythmisch gesprochen über einen 6/8 (?.= 60 bpm). Dauer: 00:22 - Hörbeispiel 12: Beispielstrophe mit Akkorden (über einen 4/4 (?= 80 bpm). Dauer: 00:52 - Hörbeispiel 13: Beispielstrophe mit Voicing (über einen 4/4 (?= 80 bpm). Dauer: 00:56 - Hörbeispiel 14: Schülerbeispiel 1: Dina, Noah, Lisa, Rebecca: "Best Mistake". Dauer: 04:01 - Hörbeispiel 15: Schülerbeispiel 2: Daria, Felix: "Be Who You Are". Dauer: 02:25 - Hörbeispiel 16: Schülerbeispiel 3: Raphael, Sophie: "Dear Mum and Dad". Dauer: 03:13 - Hörbeispiel 17: Schülerbeispiel 4: Julius, Karolina, Simon: "Funk". Dauer: 02:50